我會把內心的煎熬稱做是「小說的決勝點」。
角色內心煎熬對讀者引發的共鳴，遠大過肉體的疼痛。
所以洛克也整理了4個讓人煎熬的寫作手法給大家參考。
1.【錯誤】
早期香港的「古惑仔電影」，便為這個手法做了最好的詮釋。
?主角一開始其實「沒那麼壞」（在《古惑仔少年篇》中，浩南哥還是愛玩音樂的學生），但陰錯陽差、命運捉弄，他們踏入了黑社會。（錯誤一）
?可能從義氣相挺變成打架鬧事。（錯誤二）
?可能為了兄弟馬子被欺負跑去砍人報仇。（錯誤三）
?接著被名利矇眼連自己好兄弟都出賣。（錯誤四）
?最後自己眾叛親離、一無所有，被殺臨死之際，回首前塵，真心悔改，腦中閃過一幕幕往事：
當年最純粹的友情、愛情，回想起那一個青澀的吻、被自己忽略的父母。
?他一個人倒在暗巷，說了一句：「對不起……我回不了頭了……」然後葛屁。
?觀眾則是留下兩行清淚。
這個手法就是：讓角色故意做錯的事、錯的選擇。
說來簡單，做來可不簡單，萬一你真的尺度沒拿捏，把主角變成十惡不赦的壞蛋兼**，完了，你的故事就此完蛋，因為讀者是真心討厭你的角色。
所以在做壞事的時候，請同時保留角色的魅力，留下一些加分項目。
?浩南哥砍人，為了義氣。
?蝙蝠俠破壞法治，為了正義。
至少主角做的壞事，要讓他感覺像是被人逼迫、被命運捉弄、自己別無選擇、有強大的使命感，這樣讀者才會同情他，同時保持著看他越錯越深的刺激感。（讀者好變態）
最後，角色通常都會為自己的錯誤付出代價（這類主角結尾往往會有個殘缺的結局）。
讀者則會哭著說：「沒關係，我懂……我原諒你……」
2.【盲目】
?《笑傲江湖》的令狐冲，冒著被逐出華山派風險，也不跟邪魔歪道絕交。
?《射鵰英雄傳》的穆念慈，明知楊康不是好人，還堅持跟他在一起。
角色的盲目就是：對特定人事物的觀念，堅信不移。
我們身邊的讀者都在吶喊著，「醒醒吧！這樣對你不好啊！」但是角色們還是我行我素，堅持做自己覺得對的事！
這就形成了一種悲壯、一種浪漫。一種「明知不可為而為之」的氣概。
這樣就會讓讀者揪心！被角色感動！最後讀者也跟著角色站在同一邊大喊，「邪魔歪道還比偽君子真誠！」、「愛情是沒有錯的！」
讓人感動，讓人甘願在盲目中醉死！
還有這一種盲目：善良型的盲目！
角色相信著世界上的真善美，即使被騙、被害，仍然深深相信（通常都是童年媽媽教的），不管故事中多少角色想勸他醒醒、看清世間險惡，讀者又氣又憫，他還是樂於當個爛好人，最後當他傻人有傻福、皆大歡喜之時，讀者也會湧出開心的眼淚。
這種善良型的盲目，最後當真善美勝利時，讀者也會帶著滿滿的勇氣回到現實世界
這就是小說。盲目但充滿感動，顛覆讀者的觀念邏輯，這也是你我該一同努力的目標！
3.【兩難】
我是個電視兒童，所以我又要再舉港片當例子，讓我們看看典型警匪槍戰片：
壞警察勾結黑幫，不斷欺壓好人主角，好人主角忍無可忍，只能反抗（殺死壞警察然後打敗黑幫），當好警察匆匆趕到現場，先是拿槍指著好人主角要將他繩之以法。
「再動我就要開槍囉！」好警察大喊。
好人主角最後通常都還有一件心願要完成，他會緩緩地、帥氣地離開，而好警察則是，從頭到尾槍口對準好人主角，雙手不停顫抖，表情扭曲，但他沒有開槍。
最後目送好人主角離開後，好警察嘆了一口氣，再往自己腳上開一槍，當作搏鬥之後的偽裝。
這時多愁善感的觀眾則會捧著心，如釋重負般感謝，「謝謝你放他走！」
這些老橋段你愛看、我愛看、大家都愛看。
為什麼？因為他加了兩難！
是要「依照法律逮捕這名苦命的好人」；還是要「違反法律放他走」。這是好警察的兩難。
兩難幾乎是精彩劇情的萬靈丹，超級超級好用。
好用到什麼程度，就像女朋友都愛問：
「你媽跟我掉進海裡，你會救誰？」
Oh！MyGod！這就是兩難啊！一邊是良心不安、一邊會開始吵架！你懂這種感覺嘛！
剛剛的警匪片是「有答案的兩難」，只是製造了「一陣子的緊張」。
還有「沒答案的兩難」啊，要「折磨你一輩子」啊！
《雪山飛狐》裡的胡斐與苗人鳳（苗人鳳是胡斐愛人的爹，同時也是胡斐的殺父仇人）一起掛在懸崖的枯枝上，胡斐可以選擇將苗人鳳一刀劈落，自己得救，但他將「永遠失去愛人」；如果不劈，兩人就會「一起摔死」。
「永遠失去愛人」與「一起摔死」之間如何抉擇呢？
「他這一刀到底劈下去還是不劈？」金庸大師就是這樣結尾的，全書完。
又是超級討厭的兩難啊！這個兩難還「不給答案」啊！
創造一組選擇，哪些選項最能表現「人心的複雜」，這是一個作者必須先想好的。
最最讓人難受的，不是選擇，而是「別無選擇」。
讓角色「看似有選擇」的情況下，卻只能選擇最難堪的一個（錢或尊嚴之間，只能要錢不要尊嚴），這才最能打入人心啊！
聰明的你，可別老是被作者耍弄，找個機會也在你的故事中，安排一個兩難折磨人吧！
＜延伸閱讀：兩難深入講解＞
4.【隱瞞】
這技法說穿了就是，大家都知道，只有你不知道。這個「你」就是主角，「大家」就是讀者。
電影《楚門的世界》男主角楚門從出生到長大工作，都活在一個超巨大的攝影棚，他身邊的所有人，包含父母、老婆、朋友、同事都是演員，只有楚門自己不知道，所有人都知道，「連觀眾也知道」。
這個技法的重點就在於：讓讀者知道悲劇即將發生。
讀者心中會不斷猜測當楚門知道真相時的反應，而且確信他終將知道真相。
這個技法在推理作品（本土八點檔也超愛用）中大量的出現，兇手已經安排好了一切，就等著傻傻的主角中計，這時局外的讀者便會「恨不得」衝進書中提醒主角。
這個技法的要訣就在「拖延」，別讓悲劇太快發生，也別讓悲劇被解決，永遠讓讀者的心情懸在半空中，三番兩次的快被解決、或是快要爆發，最後又會兜回懸而未決的狀態，不斷將讀者玩弄於股掌之間。
【總結】
最後，你可能很想知道，為什麼小說家要折磨讀者，讓讀者心痛？
因為讀者都是「被虐狂」（認真），我們唯有運用內心的煎熬，才能激起讀者最大的情緒，而讀者也在追求這種感受，雖然他們可能嘴上不承認。
除了這些技法，有時候，一個負面結局（BadEnd），壞人逃之夭夭，好人含恨而終。也能最直接的激起讀者心痛的感覺。
但是，請不要沉迷此道，偶而用用可以，一直濫用大家還是會看穿你的技倆。洛克就曾經聽我爸評論過，「這個人寫的小說最後都是大家死光光，很粗糙啦。」看到重點了嗎？如果你的故事本身不夠精彩、不夠曲折，只是靠負面結局取寵，只會讓人覺得粗糙、不用心。
再說，大多的讀者看小說是在尋開心，不是想把自己搞得更沉重。否則你看看許多輕小說的徵稿為什麼常常會有一條規定：「須輕快取向，謝絕負面結局。」
快樂，本來就是讓人能持續做一件事的動力。
立志當小說家的你，應該比任何人都懂這道裡。。
就算是個悲劇，也該悲喜交加，讓讀者從中得到了新的勇氣。
有技巧地運用五花八門的情節手法，讓讀者揪心還有很多很多可能。58xs8.com