学生们似乎也都习惯了这样的安排，谁要跳出来提出异议的话，估计也是会被其他人当成“土鳖”。
“你之前没参加过钢琴大师班？”即便嘴上没问，眼神都可以这样说话了，这是大家想都不用想都知道的事情。
排排坐吃果果的时候，如何保持优雅认真的表情，对很多学生来说，也是一种考验。这可是相当于放在放大镜下观看的，特别是对于看网络直播的观众来说，他们会不遗余力的观察着舞台上一丝一毫的动作。
显而易见好处就是，很容易就成为网红……
之前网上不是很多因为诸如鄙夷、轻视、惊愕等表情而成为网络红人的吗？哪怕都如流星划过，很快就消失无踪，多少也都是留下痕迹的人呀！
可小孩子们，并不像大人那样，可以很容易的隐藏自己的真实想法，都是要提前打好预防针，做好心理准备的。
秦放歌这位老师让大家都放松下来，说是保持平时练习的状态就行，两台钢琴也只先用一台，一个个来。要两台钢琴一起演奏的话，除非是合作，要不然各自练习的话，就绝对是噪音无误。
由于每位学生的基础和水平不同，年龄差异也比较大，他们各自演奏的曲目差别也都很大。可无一例外的，每个人的选曲，都是他们最为擅长的，没有人想演奏自己不熟悉的作品出来“丢脸”。自然是有仔细琢磨细细研究，也练习了相当长时间的作品优先。
每人有演奏两首作品的时间，秦放歌也会针对他们演奏的曲目，进行指导。这也是提前就跟学生家长老师们说明了的，傅鸣这样的学生，普遍都选择了一首秦放歌创作的钢琴曲，另外一首则是他们经常练习，甚至是拿去比赛以及音乐会演出的钢琴曲。
他们这些学钢琴的学生，哪怕特别喜欢秦放歌的钢琴作品，但考虑到学好这些作品并非易事，而且，这也肯定得他们的老师配合才行。这对于老师们来说，也相当于提出了全新的要求，学生请求指导，当老师的要不会的话，岂不尴尬？
还有就是，现在其他的钢琴比赛，特别是以作曲家命名的钢琴比赛，那都是只能弹这位作曲家作品的。学生们也会针对这样的比赛，进行专项的研究和练习。
秦放歌自己心胸比较宽广，并没有说只能演奏他的钢琴作品。事实上，他在艺术上的态度也一直是比较谦逊的，在各种场合都表示自己是站在巨人的肩膀上才有今天的成就。
他昨天的声乐歌剧大师课，学生们的选曲，也不都是他的作品。特别外文歌曲，基本都不敢选他的男高音咏叹调这样的，因为难度实在max，顶级的歌唱家尚且不敢轻易尝试，他们这样的学生要不知死活去挑战的话，给老师留下的第一印象就不好。
今天的“秦放歌国际钢琴大师班”课程，对学生们的演奏曲目并没有硬性的要求，没有整成华夏音乐学院艺考那样严格，也是考虑到很多还是小学生的缘故，家长和老师们也是鼓励他们都拿出各自水平最高的曲目来就好。
在华夏音乐学院钢琴演奏系的考试中，像是前奏曲和赋格这样的复调作品，属于必考的曲目。哪怕考生们再怎么不喜欢，咬牙切齿也都是要去下苦功夫练习的。
秦放歌的《十二平均律钢琴曲集》，就是这样的前奏曲和赋格，不过这次的学生们选择这个的并没有几个……
他们选择秦放歌的钢琴作品，都还是以练习曲为主。也是他的练习曲最为出名，难度也比较适中。
至于他的“超技练习曲”这样的曲目当然不算，这个难度实在太高，也完全是为钢琴演奏家们挑战自我极限而准备的。这些还没成名成家的学生，花几个月功夫去琢磨这样的练习曲，基本都只会得不偿失。老师们更不会赞成，当然，实在因为喜欢，自己私自练习的话，老师们也管不着那么多。
不过这样的“超技练习曲”或者叫“超级练习曲”，都一个意思，对练习者来说，可不是什么轻松愉快的练习过程。说是受虐也完全准确，但一边哭着喊着一边还是要去练习的学生还是相当多的，这都是他们各自的选择，最起码，都是会去做尝试，看看究竟难在哪里？
看秦放歌自己演奏的时候，都是挺轻松惬意，挥洒自如，举重若轻的样子呀！
等学生们找到谱子也去练习的时候，越发觉得秦放歌是个超级无敌大变态！
光是他演奏的钢琴曲，音色为什么都辣么好听，声音层次更是清晰分明，各个声部都有自己的色彩。到他们自己演奏的时候，音色就变得浑浊不堪，就连自己都听不下去？对听到他们练习的人来说，更是一种生理和心理上的双重折磨……人和人之间的差距真的就那么大？
秦放歌年龄阅历似乎也没比他们大到哪里去，年纪比他还大的学生们更是觉得无地自容，莫说是他们学生党啦！哪怕已经成名成家的作曲家钢琴演奏家，在秦放歌面前，也都会有自惭形愧的感觉。
至于歌唱家？秦放歌世界第一的名号被吹出来之后，好像也没几个歌唱家评论家敢冒天下之大不韪，跳出来批评和指责他水平不够，根本不配称作世界第一的……倒是在网络上很多喷子和黑粉最初有拿这个来说事，一副，“秦放歌这什捞子世界第一男高音永远别想得到我的承认，哼！我心目中的世界第一男高音永远只有已故的歌唱家罗西尼……”
也正是因为秦放歌多种音乐家的身份合一，作曲家和歌唱家无疑是他的主业，钢琴家都要往后稍稍，他还精通小提琴以及其他乐器呢！这次的大师班课程，西方弦乐类型的就有小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴的大师班。管乐也有单簧管、长笛、小号大师班。
民乐系那边不甘落后她，他也是一直是在大力推动民族音乐发展的。跟音乐学院的新民族乐团锦瑟华年的关系密切，也是大家都知道的事情，创作了很多的民族音乐作品，或者应该叫“新民族音乐作品”？关于这个，其实也是存在着不少争议的。搞民族音乐的很多前辈，思想并没有他们年轻那么开放，也是大家都能理解的。
可不管怎样，全部以青春美貌女生组成的锦瑟华年乐团，取得了相当斐然的演出成绩，并得到观众们的喜欢和认可，是不争的事实。除了她们自己的努力和才华外，秦放歌的作曲还有他的影响力，也是大家认识她们的关键所在，不少观众最初都是因为“爱屋及乌”的态度去关注和聆听她们演奏的。
而钢琴作为乐器中的王者，几乎所有学音乐的学生都绕不开。秦放歌这样顶级的作曲家，在钢琴这件乐器上的造诣，完全可以说是达到了登峰造极的地步。话说在音乐学院的作曲系，对学生们钢琴水平的要求，基本不在钢琴表演系之下。当然，两个系都还是各有侧重点的，作曲系的学生也的主要以钢琴为创作工具的。
秦放歌这家伙在这样的大师课上，也是完全把自己代入了“音乐大师”的身份。在学生们开始演奏之前，也是首先提醒他们，“注意音乐的整体性，想要把一首作品演奏好，首先就要对作品有最全面的理解。”
特别值得一提的是，这次参加大师课的学生们，全部都被硬性要求背谱演奏，秦放歌自己也根本不拿曲谱的。也同样还那套，做不到的话，不来参加就好，反正根本不愁找不到学生。
于是，学生们的态度想不端正都不行，因为对秦放歌来说，背谱演奏是最基本的东西，这点也根本没得商量。好在有提前申明，学生们有充足的时间去练习和背谱。家长和老师们倒是可以拿着曲谱做对照的，他们在大师班上也都有相对比较充裕的时间，还有就是家长们的水平，大都没到可以背谱的水平。但家长们也都是特别替自家孩子着想的，帮着在曲谱上做笔记，记下重点的，基本也都是常规操作的啦！
背谱演奏的好处就是，如秦放歌所言的那样，能将整首曲子了然于胸，都记在心里，而不是看着曲谱演奏，很有可能就直接演奏下去。视奏也他们学钢琴的必备技能，考试的时候，还要求唱出来呢！视唱练耳也是每个音乐生绕不开的课程。
就像钢琴老师在指导学生的时候，基本也都是会唱出来的，用带着各种情感和升降的色彩，唱着“巴巴巴……”，很多时候都会伴随着各种手上的动作和表情，总之，就是让学生们更容易理解的姿态。种种表现，都是可以做成表情包的，不少钢琴老师也因夸张的动作和表情成了“网红”。然后学生们也发现，原来大家的老师都差不多。58xs8.com