还有就是，他身边这些姑娘们也是会抱团对外的。
哪怕现在，他搞大师班活动的期间，由于特别忙碌的缘故，他身边也少不得助理和工作人员帮忙，学生们想找他拉关系都挺困难的。
粉丝们等待晚上的大师课开始的时候，倒也不愁没事情做，刷刷微博论坛发发弹幕，还能顺便吃个晚饭……
现场的观众们出去觅食回来得也算挺快的，摄像小哥或者说是导播也都跟着秦放歌去吃饭了，不过没关直播间，镜头就放在音乐厅里。收看网络直播的观众们，都能看到进进出出的观众，还有特意去上镜的现场粉丝。
这期间，音乐厅的工作人员也要吃东西，也不需要管观众们用手机拍照还是录像，或者是看直播之类的事情。
秦放歌吃好晚餐就和工作人员一起回音乐厅，在大师课开始之前的时间，他并没有躲进音乐厅后台，而是积极的跟学生和家长们交流，也提些他自己的想法和建议给他们。特别那些没有被挑选上台接受指导，但同样是学声乐歌剧的学生。
秦放歌的同学也都有来给他捧场，也是沈建萍她们系领导要求的，让大家看看“山外有山，人外有人”都是极好的。总之，就是要督促大家继续努力，不要懈怠放松。
这些优秀的学生们，也确实带给邱敏魏初他们相当的压力，大家都是学声乐的，听唱上一两段大概就知道天赋和水平如何。有天赋有肯努力的学生，怎么着都是会学有所成的。
秦放歌跟他班级的同学平时交流的机会比较多，邱敏她们也不赶在这会前去凑热闹，都还是把机会让给其他学生。特别是那些有志于报考华夏音乐学院的学生，原本就是中国最顶级的音乐学院，在出了秦放歌这个天才后，更是无数学音乐的学生，梦寐以求的地方。
可以说，只要不是存着出国念书的心思，报考华夏音乐学院，就是绝对理想中的首选……当然，这也是得掂量着自己的实力够不够，竞争激烈甚至是惨烈那也是一定的，多少人挤破脑袋都想进来，音乐学院每年招收的学生还不多，声歌系的正式名额也就三十个不到，天赋不好都不带收的。
秦放歌回归之后，直播间里弹幕的讨论更是集中在了他身上，要求导播把镜头给他还给他特写的比比皆是。导播也从善如流，观众爱看就行……
“哥哥这指点江山，激扬文字的样子真的帅翻了！”
“那可不，除了我歌，还有谁颜值一直不下线的，留个板寸头都帅到爆炸。”
“哥哥说的每个字我都有听懂，但组合在一起就不知道什么意思了……”
“道行不够，再多练练吧！”
“哎！当哥哥的粉丝真是不学习都不行。”
“这不是好事吗？我们可都是来上大师课的！”
“好啦，快开始啦！”
晚上的大师课七点正式开始，也没整其他乱七八糟的花样，还是跟下午的课程一样，先让学生跟着钢琴伴奏老师做声乐的音阶练习，不同的是，这次的钢琴伴奏老师不是申舒洁，而是另外一位男老师张小林。曲谱他是早就拿到手的，他们钢琴伴奏老师也远没秦放歌那边变态不用曲谱，有曲谱在，他们会更安心。
第一位学生是来自武汉音乐学院附中的男生，名叫赵犍，比较健壮学的是男中音。不用说也知道，他是准备要考华夏音乐学院的，现在全国最好的音乐学院，没有之一。
秦放歌也照旧还是给他悉心的指导，在没进入大学之前的学生，其实都不算系统的学习。关键也是，他们原本老师的水平比较参差不齐，哪怕在华夏音乐学院，老师们所擅长的方向也都不一样。不过对于考生们来说，想要找到名师相当不容易。
周秀英沈建萍这样的，无疑是最为顶级的资源，她们现在也少在外面带学生了。周秀英就不说，收了秦放歌当学生之后，绝大部分心思都花他身上去了。沈建萍则是事情多，系里的事情要管，还要演出，也要教已经进入音乐学院的学生。
哪怕是声歌系的讲师，在外面都是特别抢手的，秦放歌当初能找到的就是年轻的讲师。
这次大师课，形式搞得就跟校考一个模样。这其实也是各个音乐学院声歌系的通用考试形式，主要还是看考生们唱得怎么样。
赵犍的声带还有音乐天赋也都是相当出众的，可要说是特别万里无一的天才级选手，倒也未必。这其实也是最正常不过的现象，就像已经进了音乐学院的学生，在同批次的考生中天赋出众，声乐技巧比较好。可放眼整个世界这个年级学声乐的学生比的话，就挺难说的，甚至还要跟高年级的比。大部分“天才学生”进音乐学院后，也不免会觉得失落，有跌入凡尘的感觉。
当然，换其他文化生也是一样的情况。考进华夏音乐学院的普通学生，大概就相当于每个省的“高考状元”，到大学后，身边都是这样的状元级学生。而且音乐学院的“状元们”，相比文化生还要更少些，对艺术天赋的看重程度也更高。
赵健这样的考生，目前也没办法想那么多，先还是修炼好内功，考入华夏音乐学院再说吧！对于这样简直天上掉馅饼的机会，他要不好好把握住的话，就真的会后悔一辈子。
秦放歌在男中音上造诣让他指点起赵犍来，也是相当轻松就找到了他问题的症结。帮助这些学生们突破个人极限，对他来说，也是成就感满满的事情。他自己也一直在做这样的事情，在教导肖雨然吴泓芹她们尤其用心。
第二个学生是来自同城燕京音乐学院的大五女生，女中音孙仙玲。她是有志于报考华夏音乐学院研究生的，不过她还要转型才行，以前练民族美声比较多。这其实也是燕京音乐学院的特色，可惜的是，随着上面政策的转变，民族美声的市场也在逐渐萎缩，体制内的晚会歌手们都有点混不下去的意味，刚毕业的学生就更难。
孙仙铃这样学民族美声为主的学生们，就都面临着相当艰难的抉择。
华夏大地人杰地灵，肯定不是华夏音乐学院一所学校就能招揽完全部人才的。周秀英的想法一贯很明确，她第一就是看天赋的，这孙仙铃无疑也是周秀英所看好的，她考虑的，也还有民族歌剧的事情。
秦放歌和她老伴方希平共同完成的民族歌剧《梁山伯与祝英台》，就需要在民族声乐上，特别有天赋的学生。对周秀英来说，人才的培养，什么时候都不会嫌迟。当然，孙仙铃这样的学生，从民族美声转型到歌剧，需要相当场的时间，但去做肯定比不做好，这点是毋庸置疑的。
秦放歌也知道歌剧行业对于优秀女中音的需求，更清楚周秀英的想法，她也根本没瞒着他，早就跟他沟通和交流过了的。
孙仙铃在中文歌曲上的演唱相当有水平，至少，现场的观众，还有收看网络直播的观众都觉得很好。
“感觉不比那个韩国妹纸差呀！”
“毕竟中文歌曲，有天然的优势，比朴真珠好才是应该的。”
“也是燕京音乐学院的王牌专业呀！”
“我个人其实是不怎么喜欢民族美声的，总觉得有点千篇一律，就像那些晚会歌曲一样，特别假大空……”
“都宽容着点吧，以后晚会上或许都听不到多少这样的歌曲咯！”
“看看哥哥给出什么样的点评吧！”
秦放歌仍旧没有给出直接点评说唱得好或者不好之类的话，他也还是按照他的理解。指点孙仙铃，怎么唱的话，他会觉得更好。这个本来也是比较主观的事情，能不能听得进去，愿意还是不愿意改变，都还是取决于学生本人。
孙仙铃的话，在这样的大师课堂上，肯定是会给足秦放歌面子的。她也在之前的大师课上，见识到了秦放歌的神奇之处，并自觉受益匪浅。真到她的时候，更觉秦放歌针对她的问题，更是一针见血。
秦放歌还是着重强调细节，中文的咬字吐词，也是特别有讲究的。搞成现在这样民族美声的特色，当然，也是有其历史原因的。但到秦放歌这里的话，他是有做出很大程度改动的，他自己在唱的时候，就做好了试验的。
也是希望将美声和中文完美的结合起来，这是一个需要磨合的过程，毕竟美声唱法最初来源于意大利。而在用法语，德语，英语等演唱的时候，也都是会进行相应的变化，一成不变那才叫愚蠢，观众也不会买账。
孙仙铃的天赋很高，学习能力也比较强，哪怕一时间没办法全部理解，可让她跟着秦放歌的示范演唱，她这也是完全没问题的。
最后也还是外文歌曲，这上面孙仙铃的表现就比较一般了，她们燕京音乐学院主攻中文歌曲来着。
好在秦放歌没有让她特别难堪，但也教了她不少演唱的技巧，基本是她在燕京音乐学院那边学不到的知识。
孙仙铃后面则是一位来自新加坡的学生陈满，他今年二十一岁，也是要比秦放歌年纪大一点的。
新加坡的古典音乐水平搞得也挺不错的，起步比内地还要稍早一些。不过由于国家比较小，经济实力也算不得特别强，比起日韩来自是不如。但在搞国际化的路线上，做得还是相当不错的。他们的交响乐团水平很高，也是由于请了很多的欧美演奏家加入，也经常请著名的指挥家帮忙训练演出的缘故，这点，跟港台的情况类似。
都说艺术无国界，可演奏家们也都是需要谋生的，光搞艺术不填饱肚子可不行。特别全球古典音乐市场普遍不景气的情况下，交响乐团这样的地方，就是演奏家们最好的栖身之所。参加排练和演出之余，再去接接外面的演出啊录音啊，再带些学生，最起码能保证小日子过得相对比较富裕。
陈满的音乐天赋和水平也是相当高的，当然，同年龄段中，算不得特别出色。
世界那么多，天才也是茫茫多。
或者，再说得不客气点。更天才的学生，更倾向于去欧美国家学习，那些顶尖的音乐学院，教授们跟歌剧院的合作比较多，学生们能获得的机会相当也会更多。
但市场是有限的，也是注定会有很多学生出来找不到演出做，能怎么办呢！转行，或者是带学生吧！能一直坚持下去的，其实也都相当不容易，更多的也都是因为热爱这门艺术。
感觉到中国古典音乐市场机会的，全世界都在看，大家也都不傻。可真想要打开这个市场，又不是那么容易的事情。山寨乐团和大师来得多了之后，观众们也都会提高辨别能力，圈钱也变得没那么容易。
秦放歌这样的本土音乐天才横空出世之后，想要来混日子圈钱就更难了！因为有了可以直接比较的对象，观众们也都不傻。当然，秦放歌也确实有为古典音乐开拓了市场的，在他的影响下，很多以前根本不听古典音乐的年轻人，都尝试着去欣赏。
更直观的反应，就是他歌剧演出的上座率，冠绝全球。他的唱片销量，也各种刷榜登顶。
在这样的环境下，陈满这样的学声乐歌剧的学生，欧美地区也不是他们的首要选择目标了。特别歌剧发源地意大利，穷比国家，歌剧院都快倒闭了……
秦放歌财大气组的家伙，还带着国家大剧院和赞助商们，去意大利耀武扬威了一番，切切实实的为国争光，也让中国歌剧在世界扬名吐气。58xs8.com