滕舒婷就说她，“她这是关心则乱当然，罪魁祸首还是秦放歌，越来越坏了”
宋子萱姐妹这两个帮凶当然是嘻嘻哈哈看热闹的，有这些天性活泼开朗的女孩子在，秦放歌永远不会愁这生活会无聊单调。『可*乐*言*情*首*发(..om)』
陈天虹也耍赖，趁机占据了秦放歌旁边的位置，把宋子萱姐妹给挤开了。这两姑娘倒也不在乎，她们找乐子的方式很多。左书琴也跟她们打听起，陈瑜珊那边录音的进展情况如何，大概什么时候能完成。
可宋子萱姐妹也不敢肯定，就连秦放歌也不能保证什么时候一定完工。毕竟声乐不像是器乐，很多时候都得看演唱者的状态，以前人家录一张唱片，一年半载才完成的都有。
林宝卿也觉得不用着急，能做到精益求精是最好的，陈瑜珊现在左右没什么事情，在录音室里面多练习一下也是挺好的。
话题不知不觉转移到陈瑜珊身上之后，也给姑娘们提个醒，晚餐少吃点，保持窈窕身材。秦放歌依旧是被照顾得最好的，不管是林宝卿还是陈天虹，都习惯了没事帮他夹菜，看他吃得开心就当她们也吃了一样。
吃好晚饭，就去201教室先玩会。
肖雨然也打算等邓红梅叫她们再过去练琴，左书琴则是组织着女生们练习去酒吧的曲目。这样的曲子，对她们来说，也真的算是苦练之余的娱乐活动。
她们都不用那么严肃，一贯最正经的滕舒婷脸上也有灿烂的笑颜。
尽管林宝卿和谢晓娟她们不打算搬乐器过去舞台上表演，这会也跟着一起凑热闹，大家在一起，就是图个乐呵。
左书琴对自己酒吧其实并不算太上心，她最多也就是过去看看左梦风，没秦放歌他们在的话，她自己更是懒得上台去表演什么的。到酒吧之后，也不说帮忙什么的，还像个大小姐一样要左梦风和其他服务员调酒师伺候，可她人漂亮嘴甜，大家也都乐意。
玩了一会之后，肖雨然就接到邓红梅电话，说她们回学校琴房了。她也就和秦放歌一起过去综合楼那边的琴房，她也蛮喜欢那边的大三角钢琴，说弹起来感觉挺好的。当然，要选择的话，她还是愿意在老教学楼这边，钢琴虽然差点，但离林宝卿她们距离近，练琴之余可以下来她们教室玩上一阵。
宋子萱和宋子茉两姐妹则说不过去了，她们就留在这边当观众，刚刚大家一起玩，她们学声乐的，也加入一起嗨。宋子茉还说比在学校合唱团更好玩，左书琴还叫她们到时候一起上台去玩，唱歌什么的也可以。这两姐妹还跃跃欲试的，就是担心宁秀佩那边。
左书琴就说肯定没问题，大不了到时候让林宝卿出马，宁秀佩肯定给她这个未来儿媳面子的。又被林宝卿一阵笑骂，但也讲问题不大，反正就是玩，当去tv玩也挺不错的。
秦放歌才不会勉强她们两个，邓红梅没看到这两个小姑娘也一点都不觉得惊讶，她们能耐心的坐那一下午，已经很出乎她预料。
晚上就针对肖雨然进行指导和训练，虽然和吴泓芹侧重点不同，但吴泓芹依旧听得特仔细。
秦放歌一贯强调细节出真知，哪怕是在情感的表现上也是一样。
当然，饱含激情去演奏，也是必须的。
在这点上，邓红梅的经验也是非常丰富的，最起码，比吴泓芹肖雨然两个不知道高明到哪里去了。
肖雨然这姑娘，也还是喜欢浪漫唯美的钢琴曲，太过沉重或者忧伤的，她现在也只能是尽力去揣摩。毕竟没有那么多的经历，换句话来说，这也是需要天赋的。而技术性特别强的，她现在也没办法处理得太好，这都是需要时间来累积的。即便有秦放歌的帮助，她想走捷径也难。
吴泓芹在这方面的表现就要好得多，一方面天赋高，还有就是每天坚持不懈的练习，而且她也不是那种死练的，学习能力和领悟能力都相当高。
而肖雨然在钢琴演奏技术方面的练习，不管是秦放歌还是邓红梅，都对她抓得特别紧，每个阶段，也都是有要求和任务的。还说什么有压力才有动力，邓红梅还追忆往昔，说她那时候，可没有她们这么好的条件，基本都要靠自己，以此来激励她们。
例行指导肖雨然告一段落之后，邓红梅也让秦放歌演奏他准备的中国独特风格的钢琴曲，知道他肯定准备有的，哪怕是从民乐改编过来也挺好的。
秦放歌也没想着藏着掖着，还跟起身让他坐钢琴前的肖雨然说谢谢，她倒是挺兴奋和开心的，还激动的问是什么曲目。
可秦放歌装酷不回答，邓红梅还瞪肖雨然两眼。
肖雨然赶紧闭嘴，还转念想了想，才明白过来，点了点头。
旁边的吴泓芹倒是稳坐钓鱼台，她一早就猜到秦放歌心思，dv和录音笔也都忠实地记录着琴房的一举一动。
秦放歌坐钢琴前的时候，也是挺认真的样子，在肖雨然看来，也是他最帅气的时刻。对待音乐和艺术，他一贯都挺认真的，即便是放轻松，也绝对不是会轻浮的样子，这是一个态度问题，有邓红梅这样的顶级钢琴教授在旁边的时候，更加如此。
他稍微酝酿了下之后，就开始演奏。
一来就带给琴房里几个人不一样的感觉。
和他之前那些比较西化的钢琴曲不一样，这首曲子在旋律、和声、调性和节奏的色彩性上，都非常有特色，也是传统的中国民族音乐的五声。
结构简洁，是典型的三段曲式，整首曲子的长度也并不特别长。
但线条清新流畅，又是呼应对答式的二声部复调旋律。
邓红梅和吴泓芹她们都没有说话，只静静地听着。
而秦放歌的钢琴声，就像是向她们展示了牧童放牧、吹笛、玩耍、回家的情景。
他在演奏的时候，用钢琴模拟的笛声，也可以说是以假乱真的地步。
吴泓芹和肖雨然的阅历浅，对乐曲的分析能力也还没那么强，这会只静静地听着，感受其中的精彩和美妙就好。不用说，等下邓红梅肯定还要考她们的，要连演奏什么都不知道的话，肯定被骂的。
而邓红梅自己，在听的时候，就不自觉的进行分析。
在显示段的时候，秦放歌采用了传统的民间舞蹈风格，节奏、旋律较为欢快，把一个骑在牛背上、悠闲地吹着笛子、天真无邪的牧童形象跃然纸上。这样的场景，很容易就使人眼前不禁浮现出很多画家们都有的牧童短笛图。
也让她仿佛走进一个山清水秀的大自然，尽情领略大自然的神奇与美妙。
而作品中段，则是以热烈明快的节奏，与显示段形成了强烈对比，使人在以五声调式为主体的和声音程的替换中依稀看到两个牧童在阡陌上追逐戏耍，领略到一股浓浓的充满清新淡雅的乡土气息。
最后，作品再现段采用了我国传统乐器笛子的加花变奏手法，以婉转动人而富于动感的旋律生动再现了牧童在尽情玩耍之后的情景，使人仿佛看见玩童在玩耍尽兴之后随着悠扬的旋律渐渐远去，给人回味无穷、余音袅袅的感觉。
秦放歌虽然没有每天刻苦练习钢琴，但不管是邓红梅还是吴泓芹肖雨然，都明显感觉得出来，他现在的钢琴演奏水平还在不断进步之中。
刚刚这两分半钟的精彩演奏，精妙的作曲是非常重要的因素，然而，没有世界最巅峰的演奏水平，也不能有这样让人身临其境的音乐表现力和震撼力。
肖雨然这会也学聪明了，没开口说话，等邓红梅先来。她却是先回味了一下，然后才说，“这样的曲子真是绝了也只有秦放歌这样的天才，才能够创作得出来，并演奏得如此令人沉醉。演绎、描绘出了一幅完美的中国田园风情。以夕阳、水乡为背景，骑牛、横吹为情态，把牧童、老牛、黄昏浑然连为一体，呈现了一副淡淡色泽的中国乡村风景画。清新，自然，又特点鲜明。”
秦放歌自然是要谦虚一下的，但这其实并不是他自己的原创作品，而是贺绿汀在新化背景下创作的中国现代钢琴曲，刻画完全不同于西方风格的中国田园音乐，在民族性和世界性上面，都取得了完美的统一。
当然，更深层次的背景，狼烟四起枪炮隆隆，在这里就不可能展现出来了。秦放歌在演奏的时候，也就没有加入这些因素进去。
这并不妨碍这首作品成为经典，而它也的确是，从问世起，就深受广大人们群众的喜欢。不光是中国的钢琴家们喜欢演奏，其他国家的钢琴家也同样作为常备曲目，展示神秘而优雅的东方风格。
牧童悠然放牛，吹奏短笛，尽情玩耍这样的场景，也确实只能在中国这片土地才能找到，要放到欧洲或者美洲那边，明显的就是画风不相符合。
等邓红梅开口之后，吴泓芹和肖雨然才说各自的感受。
她们在仔细聆听的时候，观察得更是细致，对秦放歌在每个乐章上面的演奏，也都看得特别清楚。当然，一遍就记下来，对她们来说也是不可能的，好在有dv忠实地记录着画面。
“我虽然没有放过牛也很少去乡下，但听到这样美妙的音乐，还是能情不自禁的想象到牧童放牛吹笛的悠闲画面。”吴泓芹也很有感概的说。
肖雨然比她稍微好点，她经常跟锦瑟华年乐团混，听肖静茹吹笛子也比较多，在传统的民乐中，牧童短笛，江南水乡，也是最经常表现的画面。秦放歌选择这样的主题，而也不说占了什么优势，在表现中国特色方面，确实是非常棒的。
当然，如果用民族乐器来表现的话，会更多也更精彩。他写了那么多的民族音乐，对此已经是轻车熟路了。梁祝、琵琶行、春江花月夜都是其中的典型代表。
起名字什么的，当然还是交给秦放歌自己来。当他说出牧童短笛的时候，也让邓红梅几个人心里顿时安定下来。
眼瞧着时间不早，秦放歌也不想浪费时间，很快就酝酿着下一首。
肖雨然学乖，也凝神聚气，时刻准备着。
这首乐曲，用的依旧是中国五声音阶谱成的，简单，质朴，但线条流畅，优美抒情。比起前面一首牧童短笛，这首音乐的形象就不那么突出和明显，但依旧是有迹可循的。尤其在秦放歌这样超高的演奏加成下。
同样是三段式的作品，但秦放歌在声部上做了很多的章，让她们听起来，感觉就像是几种乐器在一起合奏。优美怡人的旋律，也让人听了之后，放下心结，感受那种悠然自得，从容不迫的情绪。
肖雨然在听着的时候，甚至都在想着，如果是林宝卿她们民乐合奏的话，应该也特别美妙的。
第二部分则是第一部分抒情的延展，并没有什么特别的冲突，有是只是和谐，其乐融融，有种天地人合一的感觉。其中的乐思，就像演奏者情绪一样，自由发展，浑然天成。
最后的再现部，就变得动感起来，也在整篇乐曲的精髓部分。如果是民乐合奏的话，那就是各种乐器间的相互应答，追逐，嬉戏。现在秦放歌用的钢琴，则是用不同的声部来代替，这演奏难度，自然就更上一层楼了。为展现这样中国风，秦放歌在谱写成钢琴曲的话，也只能在这些方面下功夫，表现出意趣盎然，彩云追月的唯美画面来。
这会，邓红梅让她们两个先讲，肖雨然和吴泓芹都只能硬着头皮来，其实肖雨然还稍微好些，跟着林宝卿她们混，她接触的民乐比较多，这又是典型的民乐风格。吴泓芹就比较苦恼了，邓红梅让她直说就好，听到什么就是什么。58xs8.com