邓红梅对这协奏曲的结构，都是非常清楚的，也听得最为仔细。
第二乐章是介乎前后两个乐章之间的一抒情间奏曲，它的音乐怡神悦耳，具有温雅朴质的田园风味。乐章的基本主题是一支具有民歌气质的优美动听的旋律，体现了人对大自然形象的静观和省察，反映了人与大自然永远相亲的感情。
这个主题在整个乐章反复六次在乐章第一大段中，原本的编曲配器，是用长笛独奏、钢琴、以及两个独奏大提琴和独奏双簧管轮流演奏四次；到了秦放歌手里的时候，他就用钢琴的不同声部，不同音色，来体现出这种变化。
这对傅天夏来说，也是相当大的一个激励，感觉他在和交响乐队配合一样。
而且，这支交响乐队，是由秦放歌一个人控制的，随心所欲，如臂指使。
在最后一段中，主题重现，又由傅天夏的钢琴和秦放歌用以替代的双簧管复奏两次。
这主题的反复有五次几乎一成不变，只有乐器音色的变换而已，这其中，秦放歌的钢琴伴奏，表现得最为出色，能演奏出那么多的音色来，也真是难为他了。幸亏是他之前学过很多的管弦乐器，要不然，是绝对没可能做到这点的。
他的钢琴伴奏，每次都在变化：有时是旋律性的对位，有时使用柔和的切分和弦，有时钢琴的轻快的银铃般的和弦充当活跃的背景；主题只是在最后一次陈述时，它的旋律才有所变化。
这一乐章的曲式近似三段体结构，但是在第一大段基本主题的四次反复中，穿插进两个其他的主题，具有回旋曲的一些特点。
乐章中段是一快度的圆舞曲，取材于一古老的俄罗斯民歌，它的旋律非常简朴、几乎近于原始。即由同一类型的动机不断反复构成。
这时候，秦放歌负责的钢琴，替代弦乐器组演奏这支旋律，傅天夏则在其上用一些轻松愉快的音调作为一种华丽而戏谑的伴奏；在这里，音乐的节奏和情绪都生变化，同前一段恬静安适的音乐适成对比，具有奇幻飘渺的特点。番茄△□☆小△說網 -`-．-f`q-x-s``．``om好像闪现出对过去的明朗回忆一般。
两人的合作相当愉快，在这个乐章结束之后。也得到一丝空闲，让两人相视而笑。
至于肖雨然和吴泓芹两个，则完全没有注意到这些，只沉浸在音乐的世界里。
这样的钢琴协奏曲，对她们来说，难度还是太大。也正是因为如此，她们才想要竭尽全力，去欣赏，去理解。这大气磅礴，又雄伟壮阔的音乐。
最后乐章就像一特别欢乐的颂歌，是充满着元气和蓬勃生命力的表现。
乐章中出现的一些形象，全都在同一个明朗、乐观的氛围中活动。
这一乐章是用回旋奏鸣曲形式写成，乐曲的基本主题在秦放歌负责的“钢琴乐队”奏出的一段简短的引子之后，由傅天夏的独奏钢琴奏出，这个主题选自俄罗斯民间的一春季歌曲。其中同一个音型的三次反复，是很多俄罗斯歌曲所共有的一个特点。
像第一乐章的俄罗斯主题一样，奥斯特洛夫斯基也赋予这个主题全新的特点：他用断音奏法的枯干音响、和弦式的织体，以及像小伙子的踏步效果，借以强调表现出这一乐章的狂放活泼的舞蹈性特点和毅力。同这一主题相呼应，或者说。作为这个主题的补充，在乐队全奏中出现另一个节奏相同的新主题，但移到g大调上，它的效果就像继某些声部的歌唱之后，出现合唱的大声应和一样，音乐的进行生气勃勃，活力充沛。栩栩如生。
接着，在一个简短的连接句之后，乐章的第二主题先后由小提琴和钢琴奏出。这个主题步调平稳、安详，开始时从进行中可以感到它的威力还有所抑制，只是在后来才把它所蕴藏的全部欢乐表达出来。
乐章的这两个主题，一个急有力，充满无尽的表现力，另一个虽然比较平静，但逐渐也转换为胜利的步调，展成为对生活的狂喜赞歌。这两个主题互相对比，互相补充，共同表达这终曲的明朗而乐观的基本思想。
最后，尾声的音乐更是迭现，其雄浑的气势，其亢奋的情绪，其辉煌的效果，都是前所未有的。
降b小调钢琴协奏曲是奥斯特洛夫斯基真正开朗的情绪和乐观主义的深刻体现，它称得上是十九世纪俄罗斯钢琴音乐的一个顶锋，也是上一世纪欧洲音乐艺术中最有天才的创作之一。☆ 番茄小說網 ---．`f`q-x-s`-．--om
两人的合作结束之后，邓红梅第一个拍手叫好，“你们师兄弟的配合真的非常默契，是我听过的，最最优秀的双钢琴版本。真正演奏出了奥斯特洛夫斯基作品的特点，就像是交响诗一样，雄浑大气，波澜壮阔。秦放歌的钢琴伴奏，更是史无前例地，演奏出了交响乐团的效果，给人心灵最深处那无以伦比的震撼和冲击。”
在邓红梅的带动下，肖雨然和吴泓芹也都夸了起来，两个主角倒是挺谦虚的。
但傅天夏还是夸秦放歌弹得好，“和他配合起来，感觉比和交响乐团配合，更加有默契！”
邓红梅就笑，“他这是又当指挥又当乐队的，肯定比由指挥家带领的交响乐团好合作，人一多，就容易出问题。不经过反复的练习，很难取得好的效果。”
宁秀佩则是夸傅天夏的钢琴弹得好，有深度，也有力度，他激情起来的时候，也是可圈可点，虽然他自己并不特别擅长炫技类的作品。
但在这样一史诗级的钢琴协奏曲中，肯定是会存在很多高难度的乐句乐章的。对钢琴演奏家的要求，也就特别高。
然后，傅天夏也讲，说要跟秦放歌学习的地方还很多很多。
就拿音色的处理来说，秦放歌在这钢琴伴奏中，所展现出来的实力，就足以让傅天夏信服。也是他一早就预料到的。
在这之前，他就又郑重其事地和邓红梅讨论过，邓红梅对秦放歌的评价是“深不可测”，在开始和他合作之前，也让他放开手脚，全力以赴。
那时候，傅天夏可能心中还有所疑惑。但在听过他演奏之后，就只剩下深深佩服。真的是那种高山仰止的感觉。
傅天夏见过的钢琴家很多，听过的唱片d，更是数不胜数。但他还真没见到过，或者说是听到过，有谁能像秦放歌一样，把钢琴演奏到如此精彩，甚至可以说是骇人听闻的水平来。番茄小说网 -``．`f`q`x-s`
一般的钢琴演奏家，能把自己的部分演奏好，就相当不错了。
就比如这钢琴协奏曲。度要跟上，节奏要明快，音色更是重中之重，各声部之间要清晰分明。有时候，要同时演奏好几个声部，对钢琴家的手也是一个非常大的考验。
如同邓红梅所讲的，秦放歌就是一个奇葩。不能以常理来猜度。
也如邓红梅评价的那样，今天的傅天夏，在秦放歌的影响下，也水平挥。
几个人讨论过一阵之后，傅天夏又请秦放歌演奏一遍这钢琴协奏曲的钢琴部分，也就是他刚刚演奏的那些乐章。
但谁来负责伴奏。又是一个难题。
有秦放歌刚刚的演奏，珠玉在前，傅天夏自认，“根本就没办法做到秦放歌刚刚演奏十分之一的水平。”
宁秀佩还说他太谦虚，傅天夏却是坚定意见，然后邓红梅也讲，“就他所代替的交响乐团和指挥的情况来看。傅天夏这个说法的确是有道理的。”
吴泓芹就更不想去滥竽充数，肖雨然就不用提了，更别说宋子萱姐妹。即便是邓红梅亲自上场，也肯定不能达到秦放歌那样的高度。
于是，大家的一致意见，就不要钢琴伴奏替代的乐队来和他配合，傅天夏还笑着说，“要我们去的话，肯定是只会拖秦放歌后腿的。”
大家都深以为然，于是，就还是秦放歌自己来独奏。
这也不是不可以，对秦放歌来说，也是一个考验。
而且，这群人还不让秦放歌谦虚，依旧是让秦放歌全力以赴。
傅天夏还真挚地跟他说，“你就当帮我这个忙好了！我在国外也听过很多钢琴大师的演奏，但没有一个，能把钢琴演奏到你刚刚这样水准的。”
邓红梅也说傅天夏现在比起吴泓芹，还有肖雨然她们，更需要进步。番茄小說網☆ -``．-f`q他现在年纪也不小，四十来岁，再进一步的话，就能达到真正钢琴大师的水平，要是一直止步不前的话，一辈子成就可能也就止步于此。
秦放歌觉得他要是不答应下来，天理不容。
有没有伴奏，对秦放歌来说，问题并不大。
但凡作曲家，总是有种奇特的本领，能在脑海中，将各种音符完美地组织起来，就像是现实中交响乐团的演奏一样。他们在创作的时候，就是努力创作最完美，最和谐的音乐来。
但这样，也容易使人精神疲惫，甚至走火入魔，弄成神经病的都有。
秦放歌经过的精神冲击太多太多，在那段孤寂无边的岁月中，靠着他最爱的音乐，玩着各种乐此不疲的游戏，才不至于神经出问题。也锻炼出了他强大的神经，和无以伦比的音乐再现力，只有精神的世界里，一切都只能靠他自己的想象。
他在演奏这钢琴协奏曲的时候，处理起来，也和刚刚傅天夏的演奏，有很多的不同之处。
对音色的控制，对声部的处理，一直是秦放歌的强项。
他的双手也特别灵活，但没有人说他演奏得像机器人，因为他的演奏，是极富感情的。
相反，时下国际很火的年轻钢琴演奏家余蓝，也是从小就被称为钢琴神童的，演奏各种炫技作品，也是快出了风格，快出了水准，她的身体素质，也是国际一流。但很多人就评价说，余蓝就像机器人，快则快。但始终感觉，少了点什么情感一样。
当然，也有感情特别丰富的，比如同样是享誉国际钢琴界的周佳，他就是感情太过于丰富，而且都表现在了肢体语言上，表情。神态，眉飞色舞。摇头晃脑，甚至有人截图做成动态的，配上他的音乐，也是堪称一绝。
秦放歌自己在演奏的时候，尽管他的琴声表现力很强，色彩丰富，情感也足，感染力更是十足，但他自己的表情。却是相当潇洒淡定。
眼下也是一样。
钢琴独奏的话，也更容易听得分明，他在高音区处理上，那种漂亮的，鲜艳的音色，真正让人叹为观止。
除了漂亮的音色外，秦放歌的演奏。也是力度十足，而且连动作，都极尽优美，淋漓尽地展现了音乐的魅力，也是他自己魅力的体现。
宋子萱和宋子茉两个，看着听着都有些呆呆的。这种深邃复杂的音乐，对她们来说，理解起来，还是挺困难的。但这并不要紧，光看秦放歌在那里演奏，看他怎么耍帅，这就完全足够了。
傅天夏也在仔细聆听。用心观看，并和他自己的演奏做对比。
他自己的问题也是挺多的，尤其是在演奏高音区的时候。他往往是强劲有力的，但音色就会显得比较尖锐。
演奏出了音色鲜亮饱满的时候，又欠缺了秦放歌所表达出来的，那种与命运搏斗的磅礴气势和悲壮气氛。
在这点上，秦放歌做得非常完美，他刚刚都能完美地驾驭交响乐团的曲子，演奏出“宏伟如交响曲”自然也不是什么难事，也正因为如此，使得整曲子的独特魅力以及深邃的思想得到淋漓尽致地展现。
尽管没有伴奏，但在节奏上，秦放歌的把握却是比刚刚傅天夏还要精准得多，不紧不慢，淡定自若。
也有多演奏得特别快的钢琴家，而且不凡像是格里奇这样的钢琴大师，他们在演奏的时候，绝对激情十足，演奏出了所谓那种“生命的力量”，但却没有表现出更深邃的，俄罗斯民族那种坚忍、沉郁。
傅天夏也一直太不赞同哪种太过度的演奏，可说来容易做来难，他自己在节奏的把握上，还是相当问题的。
秦放歌在这里，无疑做出了一个非常好的示范，他在节奏的控制上，简直妙曼到了巅峰。尤其是在那几个著名的“八度”上面，秦放歌演奏得非常连贯，但同时又不会太赶，并且坚定有力。
在需要的时候，秦放歌从来不会吝惜表现他身体的力量，那种乎骨子里的，雄性的力量。
傅天夏他们都那样讲了，秦放歌也就不需要留手，尽情演绎他所理解的这钢琴协奏曲。
不得不说，即便对同样一曲子，不同的人，也都有不同的理解。
在没有伴奏的情况下去，他的琴声，似乎并没有受到什么影响。
在邓红梅想来，秦放歌现在演奏的时候，就像是有一个顶级的交响乐团在旁边为他协奏一样。
没有了其他协奏的声音，大家也可以把注意力集中在钢琴本身上面，尤其是对此有着迫切渴求的傅天夏更是如此。
秦放歌所演奏出来的钢琴声，颗粒清晰，他在各种声部切换的时候，更是如行云流水一般，和谐自然。
在第一个乐章的时候，那激烈亢奋，高昂向上的气势，被他演绎得活灵活现。奥斯特洛夫斯基在旋律上的创作，也堪称一绝。宋子萱和宋子茉两个姐妹，不能理解太深层次的东西，也没有其他的伴奏，但秦放歌所演奏出来的，优美无比的旋律，却能牢牢地吸引住她们，并让她们为之痴迷。
在第一乐章汹涌澎湃的大海之后，秦放歌又带着她们进入了森林中欢快流畅的小溪，好像时不时的，还会有可爱的麋鹿，松鼠等小动物，欢快地跑过她们的身边。
亢奋的心情也渐渐平静下来，取而代之的是欢愉，清新。
优美流动的旋律，像是温暖的阳光照进心底，又像是清新明媚的空气，让人神清气爽。
到最后一个章节的时候，宋子萱她们感受到的是欢乐，愉悦。
奥斯特洛夫斯基的旋律天赋，在这钢琴协奏曲上，也体现得淋漓尽致。
优雅的，欢乐的，激昂旋律，即便单独把它们拿出来，也能谱成一脍炙人口的歌曲。
结尾的时候，秦放歌以降b大调，做了最后辉煌灿烂，光辉夺目的结尾。
等秦放歌演奏完毕之后，这两姐妹还都沉浸在那种青春活泼，难以抑制、让人内心喜悦无比的旋律之中。
傅天夏和邓红梅感受到的东西更多，一时半会，也是说不清楚的。
但傅天夏的时间比较紧张，呆在国内的时间也不多，他是打算抓紧时间跟秦放歌交流的。现在科技达的好处也体现出来，吴泓芹她们在这样重要的时刻，肯定是不会忘记录像的，这些宝贵的影像资料，也是她们以后学习的典范。58xs8.com