也正因为这样，王紫梓的演奏水平，也真是大大出乎她们的预料。
而看起来比较瘦弱的潘琳娜，架子鼓玩得特别熟溜。贫胸的她似乎在这上面特别占优势，抡起手臂来敲得再久都不累一样，轮到她表现的时候，那一连串急促激烈的鼓声，就像是进行曲一样，激动人心，还让宋子萱两个跟着动感的节奏和旋律，舞动起她们轻灵的身子来。
李若离的笙也算比较少见的乐器，她是那种柔弱的性子。在她给出自己的主题，再由秦放歌给她创作的音乐中，也带着几丝羞怯，就像是含羞草一样，但在雨露阳光的滋养下，依旧生机勃勃，青春靓丽。
陈天虹的琵琶就比较常见，她也是个活泼好动的性子，还是个自来熟，和谁都聊得来。琵琶的古韵自不用多说，各种诗歌里都有描述。
宁秀佩她们也着重是听她的演奏，和其他琵琶的区别。
由于秦放歌为她们都量身定做的音乐的缘故，陈天虹对这段协奏曲的热爱，也是深入到骨髓里去了。黄静都多次抱怨说陈天虹回宿舍之后，还要用琵琶得瑟一阵。
谢晓娟的杨琴演奏，也让宋子萱两个目不暇接，深刻认识到什么是拨弹类乐器中的佼佼者，为什么这个乐团里，会有她的一席之地。
至于韩薇这家伙，一直以来都是比较另类，也是属于叛逆性格的。
这点。在她的低音提琴演奏中，也得到了体现。
不过秦放歌没给她弄得太过分，顶多也就是表现青春的迷茫和忧伤。
她自己当初还有些不满意，想更深刻，更幽暗一些。可其他女生纷纷劝说她，最后韩薇还是服从大体，因为整首曲子。都是以表现女生们鲜明的个性特征为主的。她这个虽然也算个性，但太过于特立独行也不好。
余晓霞的三弦也非常有特色。乍听平凡，可其实内有玄机。她也是非常能沉下心来，研究音乐，享受音乐的，这段音乐，就和她的人一样，不张扬不嚣张，但绝对扣人心弦。
至于左书琴的吉他，她们早就见识过。吉他也可以说是最泛滥的乐器，没有之一。有点情调的，装艺装小资的，都会搞把吉他来装逼。
但左书琴的吉他演奏，和那些吉他，演奏出来完全是云泥之别。在她表现的时候，左书琴并不吝惜表现她自己的才华。各种高难度的技巧都尽情炫了出来。
滕舒婷这个作曲系的大才女，所有乐器中，钢琴才是她最擅长的。钢琴技术不过关，也根本没办法考入作曲系，她们作曲所用的乐器，基本也都是钢琴。
不过她驾驭起键盘来。也是一点问题都没有的。小时候她就经常看她父亲的演出，键盘吉他架子鼓贝斯，是一个摇滚乐队的标配。不过那会她就只对键盘有兴趣，因为能演奏出特别多的效果来。
滕舒婷作为指挥，职责最为重要，但到她表现的时候，她同样不会低调。她自己一个人。就能用键盘演奏出类似交响乐团的效果来。
到了作品的最后乐章，也才是真正民乐大合奏曲的时候。
十几件乐器一起，演奏出谐和自然，又跌宕人心的篇章来，把前面埋的伏笔，积累下来的那些情绪，一起串了起来，层层叠叠，推向极致。
这自然也就是整首作品，最大高，潮的时候。
到这会，宁秀佩她们都来不及思考，只跟着她们所演奏出来的美妙音乐心潮澎湃。
繁华落尽，最后在幽幽笛声中，落下帷幕。
一个小时的演奏，女生们都很辛苦，像是黄静钱淑媛她们几个一直要负责二胡和声的，在这大冬天都出汗了。
左书琴她们虽然心中有底，可还是非常想得到宁秀佩她们的肯定答复。
而宁秀佩她们的反应，也让她们特别欢欣鼓舞。
宁秀佩夸她们演奏得特别好，“非常引人入胜，感觉都让人忘记了思考，就一直跟着你们一起去欣赏”
宋子萱和宋子茉也齐齐点头，她们民乐合奏曲听得不多，宋子萱说，“以后我会多去听听这种形式的音乐，感觉别有一番美。”
宋子茉则是兴奋地说，“林姐姐你们肯定会火的。连我和妹妹这样音乐水平的，都觉得特别棒。简直连开小差的机会都没有，就这么一路听了结尾，回头还觉得时间过得太快”
宁秀佩把功劳归结在她们的刻苦练习，以及深厚的民乐功底上，当然，对这首作品，有她们最深刻的热爱和理解，也是非常重要的一环。
滕舒婷就笑着说她们不敢居功，“这其中秦放歌的作用最大，要不是他为我们量身打造了这样的音乐，我们在怎么会演奏，也没办法有这样的效果。”
左书琴也说，“是的在我们学校里面，比我们演奏得好的老师学生一抓一大把，但她们就没有我们这么幸运。有自己的专属曲子，大家排练，演奏起来，也特别用心，也更容易代入自己的情感进去。”
女孩子们七嘴八舌夸奖秦放歌，当然也没忘记顺便捧捧宁秀佩，他再怎么厉害，也还是她的儿子，她的学生。黄静还感慨宁秀佩的教学成绩斐然，培养出一个世界级的秦放歌来。
宁秀佩倒是要谦虚一下的，左书琴还让她帮忙提些意见什么的，宁秀佩就说她特别满意。而且，这短短的一遍下来，在不看原曲谱的情况下，想要做出指导也是特别难的。
然后，滕舒婷她们也不勉强，只要宁秀佩觉得满意就好。
女生们排练这么久也都很累。滕舒婷就给她们时间休息一会，或聊聊天喝口水，或者结伴去卫生间什么的。
之后，也还是按照惯例的，滕舒婷带着大家进行自我总结。她的要求是，每次的练习都要有所提高，止步不前可不是她们的风格。这么长的曲子。想要做到完美也特别难，谁也不敢说自己就一定做到了最完美。
她们还会相互提出各自需要注意的提高。加强配合的地方来。
宁秀佩和宋子萱宋子茉看着都特别有感慨，这是一群特别有活力，有追求和梦想，并能在现实中切切实实的，脚踏实地，一步步去实现的逐梦者。
秦放歌现在已经很少给出什么指导意见来，就由着她们去自由发挥。
又观摩了一阵之后，宁秀佩就说不打扰她们排练，也要去看看邓红梅她们。她还打算晚上和邓红梅肖雨然她们一起吃饭的。但在看过女生们的排练之后，又在想要不要请她们大家一起。
宋子萱两姐妹唯恐天下不乱拍手说好，秦放歌却说以后有的机会，不急在这一时。而且，也不知道她们自己有没有什么安排。他也说了，肯定是要叫上她们一起吃饭什么的，不过最好在这边的钢琴大师课结束以后。最好是元旦晚会演出以后，她们真正在舞台上取得成绩，得到台下观众认可，可以当成庆功宴。
宁秀佩想想也是，就此作罢，但要求秦放歌无论如何。一定要叫上林宝卿。
秦放歌只能从命，好在这点还是比较容易实现的，女生们也不会在这点上吃醋。
这几天，著名的钢琴演奏家傅天夏是绝对的主角，但邓红梅并不希望他的练习受到打扰，也就还是让他在吴泓芹经常用的琴房练习。
秦放歌和宁秀佩一起过去的之前，也先打了个电话过去通知一声。
他们从老教学楼到新教学楼的琴房。一路上还遇上不少学生甚至是老师。
这次秦放歌身边带的并不是和他年纪差不多的美女，他们起初还都觉得有些差异，但看秦放歌的态度，还有长相什么的，也都很快辨别出真实的情况来。
有消息灵通的学生，还跟他打招呼，祝他演出顺利。还有笑他的粉丝太给力，他们想买音乐会的门票都买不到的。
秦放歌也笑着一一回应，这也是他的一贯风格。要他敢不搭理同学老师的话，宁秀佩肯定要骂他的。
到琴房的时候，傅天夏正在练琴，但并不是他演奏会的曲目。
而是在和邓红梅交流更艺术性，思想性也更高的，难度特别大的，奥斯特洛夫斯基的第五钢琴协奏曲。
吴泓芹的压力也比较大，因为她在另外一台钢琴上，要扮演的是交响乐团的角色。
这首钢琴协奏曲，在这个所有的钢琴协奏曲难度里，也排进前十。钢琴部分很不简单，交响乐团部分，也同样如此。
肖雨然就带着耳朵听就好，以她的水平，想去演奏任何角色，都是不可能完成的任务。
秦放歌进去的时候，还笑着跟他们说道，“我给傅师兄带观众来了”
邓红梅又责备他乱讲话，她和宁秀佩是见过面的，还有宋子萱两个也是。
傅天夏也还是一如既往的亲和风趣，宋子萱甚至还说这和她认知中的古典钢琴家并不是一个样子的。
傅天夏就笑着问她印象中钢琴家应该是怎样的，宋子萱就说，“不修边幅，为人处事也比较古板。”
大家都笑，傅天夏也说钢琴家也是人，而且还有最特别的一个例子，秦放歌在。现在要说他是古典钢琴家，也不会觉得有任何不妥。
然后，傅天夏也说了他自己的打算，也是想趁着难得回国的机会，和邓红梅，以及秦放歌他们多交流一阵。
然后，傅天夏还跟宁秀佩说抱歉，“不仅要请秦放歌帮我捧场，还要麻烦秦放歌做这些事情。”
宁秀佩连忙说没什么，还说这是秦放歌的幸运，能对他有所帮助的话大家也都很开心之类的。
一番谦虚寒暄，也让肖雨然和宋子萱宋子茉几个觉得很有收获，尤其是在人际交往上面。最后还是邓红梅出马终结这个话题。然后，就还是进入正题。
音乐，艺术，钢琴，协奏曲
很高雅，大气，上档次的东西。
傅天夏也感叹说。“泓芹的进步简直让人叹为观止，尤其是在演奏这种多声部音乐的时候。邓老师你的识人之明。还有秦放歌这种特殊的教学方式方法，都让我大开眼界。”
秦放歌还是谦虚，“我就是用笨办法来蛮干的。”
傅天夏却说，“你抓住了最本质的东西，也让我受益匪浅。”
邓红梅也说，“秦放歌这种练习方法和演奏方式，也是需要看天赋的。”
“弹钢琴，到最后就是拼天赋，乐感。还有身体。”傅天夏笑着说，“当然，持之以恒的练习，不断思考，进步，也是必须的。但相对而言，还是前者重要得多。年岁越大，越能明白这点。”
因为有秦放歌这个奇葩在这里，所以，傅天夏讲起来的时候，也就没什么心理压力，更不怕打击肖雨然吴泓芹她们的信心。
品评一番之后。就还是让秦放歌亲自上阵。
邓红梅也郑重其事地跟秦放歌说，“现在没有外人在，你也就不需要留手，天夏也是诚心想和你交流的。”
宁秀佩也叫他尊重别人，傅天夏则笑着说他不怕被打击。
吴泓芹则说是他已经被打击得够多了，现在已经完全免疫。
肖雨然就讲秦放歌演奏得越精彩，她们就越有动力。
宋子萱和宋子茉两个。说她们等着欣赏就行。
秦放歌还笑着说，“听你们这么讲，感觉压力挺大的。”
可没人相信他，也正如他们先前所说的那样，只怕他顾着大家的面子，不用全力。
这第一遍的话，秦放歌先负责钢琴伴奏，代替交响乐团。
肖雨然在他们快开始的时候，才想起来问秦放歌，他以前有没有演奏过这首钢琴协奏曲。
秦放歌老实回答说没有也是因为没有乐团配合，自己一个人练着没什么意思。但他在准备创作钢琴协奏曲的时候，几乎所有的古典钢琴协奏曲都有听过，并仔细研究过。
听到这里，傅天夏已经在心底大叫秦放歌的的确确是个变态，他并不认为他在吹牛，因为没这样的必要。也只有熟知这些钢琴协奏曲，才能创作出超越的作品来。这当然需要非凡的天赋，光是听完就很不容易，也需要莫大的毅力。
秦放歌还说，奥斯特洛夫斯基的第五钢琴协奏曲，这样的经典的作品他自然不会错过。几个钢琴大师演奏的d他听过好些回，问题应该不大。
天才和凡人的差距实在太大，吴泓芹她们都无力吐槽。
刚刚吴泓芹演奏的，是经过简化的，改编后的钢琴伴奏，其中的难度让她觉得要死要活的，尽管她已经拼尽全力去演奏了。
让她觉得欣喜的是，她自己的进步，确实是相当明显的。不止她自己有感觉，邓红梅和秦放歌肖雨然她们都这么说。
而在没经常听她练琴的傅天夏听来，感觉更加明显，也特别让他觉得震惊
这半年来，吴泓芹一直都在默默练琴，很少有上台演奏的时候。肖雨然好歹还去学校的音乐厅演奏了一回，她自己以前参加的钢琴比赛不少，但现在，不仅邓红梅不让她去，她自己都觉得没有必要去参加比赛什么的。不断学习，不停地提高自己，超越自己的极限，在吴泓芹看来，才是最重要的事情，也是她目前的当务之急。
当初放弃柯蒂斯音乐学院，吴泓芹就有了这样的觉悟，也切实地付诸行动，等待着将来一鸣惊人的那天。
不过按照邓红梅，以及秦放歌，甚至是她自己的规划，速度都没有那么快。
傅天夏的大师课，只能算是小打小闹。
真正的舞台，更大，更广阔，前提是她自己真的把钢琴境界提高到了可以上台演奏的水准。
由于傅天夏练习这首钢琴协奏曲，是临时起意的，吴泓芹之前贸然接过活来，差点丢脸。她自己觉得不满意的地方实在太多，多得都数不过来，现在秦放歌演奏的话，她也可以跟着好好学习学习。
从先前在门外听来的情况，秦放歌就可以判断得出来，傅天夏在这首协奏曲上，认真练习非常多的时间，他也就不能敷衍了事。
听得出来，傅天夏在这首钢琴协奏曲上，也是下过苦功夫的。
到他这样的年纪，想要更进一步，也确实需要演奏更有深度和内涵的作品。而想要跻身最顶尖的钢琴演奏家行列，更必须有自己的拿手绝活。
钢琴协奏曲的演奏，也是衡量一个钢琴家，水平究竟有多高的标准之一。虽然受交响乐队，指挥的影响也不小，但一个好的钢琴家，总是要克服这些问题的，人格魅力，演奏的感染力，和指挥交响乐团的沟通交流，也是非常重要的一点。未完待续。如果您喜欢这部作品，欢迎您来投推荐票、月票，您的支持，就是我最大的动力。
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