在大殿前有一只铁镬，与瘦西湖中的一样，铸造于南朝萧梁时期，为镇水之用。因当时扬州多水患，在扬州迄今为止已发现有九只铁镬。
颜沉鱼牵着考拉进入大殿，大厅正中摆放了一组扬州八怪群雕像。雕像或坐或立，或挥毫，或沉思，或长啸，或私语，形神兼备，栩栩如生。待稍一留神，点一点雕像数量，发现竟有十五尊之多。
早知扬州八怪是以金农、郑燮、黄慎、李方膺、李鱓、汪士慎、高翔、罗聘八人为代表。但此外还有高凤翰、华喦、边寿民、闵贞、陈撰、杨法、李葂等，一共十五人之多。
其实，“扬州八怪”的概念是泛指清朝康熙、雍正、乾隆年间生活在扬州的一批颇具正义感的，个性倔强，行为怪异，酷爱书画，喜作诗文的文人。
八怪最喜欢画梅、竹、石、兰。他们以梅的高傲、石的坚冷、竹的清高、兰的幽香表达自己的志趣。其中罗聘还喜画鬼，他笔下的鬼形形色色。
扬州八怪虽然生活在清代“康乾盛世”，但当时盛行于官场的却是卑污、奸恶、趋炎附势。他们对这种腐朽的官场作风十分憎恶。
郑板桥认为，历来为官的多半不做好事。他任知县时，刚上任就派人在旧府衙外墙上凿了几个门洞。直通街市。并说这样可以“出旧官衙恶俗之气”。
纪念馆四周墙壁上陈列有“扬州八怪”的书画作品，扬州八怪的书画作品主张推陈出新，自立门户。
艺术创作上师法自然，抒发性情；在绘画风格上各具特色，争奇斗艳；在表现手法上追求诗书画印的完美结合。他们与当时占有主导地位的正统书画派相对立。而被称为“怪”。
随着时间的推移和观念的转变，这“怪”名已渐渐由贬转褒。“扬州八怪”的积极创新精神给传统保守派以冲出，其作品对后世的书画家产生了深远影响。
当时，“八怪”中多数人不愿入仕。乾隆丙辰年，有人荐举金农考博学鸿词科，他一笑置之。后来有人称他是“百年大布衣。三朝老名士。疏髯雪萧萧，生气长不死。”“扬州八怪”中有五人终身不曾为官。
郑板桥、李方膺、李鱓三人虽做过知县，由于他们为政清廉，敢忤大吏，同情百姓。为上司所不容。先后弃官，以卖画为生。“扬州八怪”大都把自己一生的志趣寄托在诗文书画之中。作为诗人，他们注意反映民间疾苦，抒发内心苦闷，从而使他们的作品隐含深刻的思想内容。黄慎在一首短诗中写道：“黄犊恃力，无以为粮；黑鼠何功，安享太仓！”以此同情贫苦农民，抨击贪官污吏。
八怪中郑燮最为出名。郑燮。号板桥，他是康熙的秀才，雍正的举人。乾隆的进士，虽做官十多年却两袖清风。后因灾荒被革职，回到扬州以卖画为生。
郑板桥一生写过大量诗文，有《悍吏》、《抚孤行》、《逃荒行》等，描述贫苦农民的苦难生活。他写过一首《沁园亨?恨》：“单寒骨相难更，剩席帽青衫太瘦生。看蓬门秋草。年年破巷；疏窗细雨，夜夜孤灯。
难道天公还拑恨口。不许长吁一两声？癫狂甚，取乌丝百幅。细写凄清。”悯天忧人之情，溢于言表。
他还有一篇有名的题画诗：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这样一批怀才不遇的文人，抱着愤世嫉俗的心态，纵情山水，借书画诗文发泄心中的郁闷。
起伏的人生阅历使他写出“吃亏是福，难得糊涂”等尽人皆知的作品。大殿外还有一颗古银杏树，这座大殿有600多年历史，而这颗银杏树有700多年树龄。
西方寺大殿外银杏树前是方丈室，也是当年扬州八怪之首金农寄居的地方。金农七十岁后即生活于此，方丈室面阔三间，前后两进，中有庭院。
金农字寿门、司农、吉金，号冬心，又号稽留山民、曲江外史、昔耶居士等。别号有：金牛、老丁、古泉、竹泉、稽梅主、莲身居士、龙梭仙客、耻春翁、寿道士、金吉金、苏伐罗吉苏伐罗（佛家经典上“苏伐罗”即汉文“金”字，苏伐罗吉苏伐罗就是金吉金）、心廿六郎、仙坛扫花人、金牛湖上会议老、百二砚田富翁等。
金农生于清康熙二十六年（1686），卒于乾隆二十八年（1763）金农天姿聪颖，早年读书于学者何焯家，与“西泠八家”之一的丁敬比邻，又与号称“浙西三高士”交往熏陶，更增博学多才。乾隆元年（1736）入都应试未中，郁郁不得志，遂周游四方，走齐、鲁、燕、赵，历秦、晋、吴、粤、终无所遇。年方五十开始学画，由于学问渊博，浏览名迹众多，又有深厚书法功底，终成一代名家。
乾隆十五年，64岁的金农开始定居扬州卖书画以自给，为扬州八怪之首。妻亡无子，遂不复归。先住在谢司空寺，今天宁寺。70岁时迁居至西方寺，乾隆二十八年秋，77岁的金农在寂寞中与世长辞。
比起其他七怪，金农的画路较宽，不蹈袭他人，独辟蹊径、别出心裁，这和他的学问、才情、胸襟密不可分。由于他一生未仕，但在康熙、雍正、乾隆三朝都极富盛名，因此有“三朝名士大布衣”的雅称。
前面一进三间为金农当年的念佛堂，中间佛龛里的佛像是金农自己画的。金农晚年信佛。专事画佛写经，如今的金农寄居室内复原了他的起居绘画陈设。
走进金农的念佛堂，从这座佛龛中的五字联：写经满百卷，画佛亦千尊。可以想见当年金农的处境与心态。中间这幅金农所画的佛像特别精彩。
衣服褶皱结构所用的线条是富有金石味的书法用笔，如“金错刀”。似“锥画沙”，凝重浑厚中亦见灵动，脸部用“墨拓”法带线勾勒，十分传神。
最有特色的是以二十余行700多字作背景，如一条条写有禅语的垂联飘带，其内容记述佛从何处来、佛对人们的作用、历史上四十个大画家分别为各寺庙绘制佛像的事情。还有自已对佛学的认识及作画时的情景记述，可以称得上金农画佛中的扛鼎之作。
念佛堂四周是金农与罗聘当年在此所绘作品的图片，每幅均配有赏析短文。这幅《香林扫塔图》从背影中生动地刻划了一蓬头垢面的草履沙弥在打扫庭院的形象。
题跋云：‘佛门以洒扫为第一执事，自沙弥自老秃，无不早起勤作也。香林有塔。扫而洗，洗而又扫。舍利放大光明，不在塔中而在手中矣。苏伐罗吉苏伐罗记”。
这充满哲理的文字正是金农“佛即我心”的佛学思想体现。
后进三间，中间为客厅，左为卧室，右为画室。乾隆二十入年（1763年）秋，金农客死于此，隔年由弟子罗聘扶枢葬西湖市临平黄鹤山中。
房屋门柱上挂有金农“漆书体”对联“且与少年饮美酒；更窥上古开奇书”。
晚年的金农就生活在这前后两进。面阔三间的小院之中。当时西方寺己萧条衰败，一片凄凉，金农在寺中曾题诗壁上：“无佛又无僧。空堂一盏灯。杯贪京口酒，书杀剡中藤。占梦今都应，谀人老未能。此处何所想？池上鹤窥冰。”
此时的金农已年老体衰，评价自己：“妄念都绝”，称自己是“如来最小弟子”、“心出家庵粥饭僧”，一面卖画为生。一面念经、写经、画佛自娱。
看来当时境况甚为凄凉，画家孤灯独卧。形只影单，但可敬者“谀人老未能”。决不趋炎附势，宁可“池上鹤窥冰”，保持清雅和高洁，以其人品艺品方面赢得人们的缅怀。可以告慰先生的是，如今他的故居已成纪念他们八怪的纪念馆，其中八怪的生平业绩，飘香的翰墨都使后人瞻仰到八怪的赫赫风采。
寄居室前后进之间有一个小庭院，有百年的桂花树两株，西边靠墙种笆蕉，竖怪石。是依金农的《蕉石图》拟之的，虽小却很有意境。寄居室后进三间，东为卧室、中为客厅、西为画室。
卧室墙壁上挂着金农的《采菱图》，落款题诗曰：“吴兴众山如青螺，山下树比牛毛多。采菱复采菱，隔舟闻笑歌。王孙老去伤迟暮，画出玉湖湖上路。两手纤纤曲有情，我思红袖斜阳渡。”
客厅正中墙壁上的一副对联“恶衣恶食诗更好，非佛非仙人出奇”，是金农集唐人句赠送给老友汪士慎的，汪士慎一生布衣，命运坎坷，晚年双目失明，金农称赞他人奇、诗好，体现了两人志趣相合、互为知己的挚情，实际上这副对联也正是金农自身的写照。
中间的这幅自画像形神兼备，堂堂如来最小弟子脚穿红鞋，寓意“踏破红尘”。左右两壁挂着四张书画，分别是金农的《玉壶春色图》、汪士慎的《梅枝图》、郑板桥的《题画诗》、罗聘的《竹石图》。
画室中陈列着书橱、多宝橱、画桌，画桌上还有一幅尚未完工的梅枝图，仿佛主人刚刚离去一般。金农客居扬州，成为各大盐商竞相延致的座上客。一位盐商在平山堂宴宾，席间有人提议每人做一首有关“飞红”的诗句来助酒兴，依次轮到盐商时，他苦思了好一阵未想出一句。
众客要他罚酒，他忽然念出一句“柳絮飞来片片红”。
众人听了大笑，齐说是他胡诌的，白雪似的柳絮，能“片片红”吗？要他交出出处来。正在尴尬间，金农起身说道：“这是元人咏平山堂的诗，他引用得很正确”。
众人不信，要金农念出全篇，金农从容诵道：廿四桥边廿四风，凭栏犹忆旧江东。夕阳返照桃花坞，柳絮飞来片片红。
其实这首诗是金农即兴作成为盐商解围的。受窘的盐商当然很高兴，过了一天，送了不少银两送给金农作为酬谢。
寄居室西南是金农茶室，在这里可以从金农和号称“茶圣”的汪士慎的书画作品中了解到许多有关茶的文化。汪士慎晚年双目失明，失明的原因可能与他嗜茶过度有直接关系。
这幅《玉川子煎茶图》是金农仿宋人摹本而绘，画中煎茶之情形，再现了最初茶的制作方法。这幅《玉川子嗜茶》书法作品中著名的“茶歌”是唐代诗人卢仝对饮茶七个境界的描述：
“一碗喉吻润，两碗破孤闷。三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗肌骨清，六碗通仙灵。七碗吃不得也，惟觉两腋习习清风生，蓬莱山，在何处？玉川子，乘此清风欲归去。”
以后凡是研究茶的人都喜欢引用此诗，因为茶对我们华国人而言绝不仅仅是一种饮料，它早已成为了一种精神的象征和一种生活状态的标志，深深的融入了中华文化之中了。
茶室西面一排青竹依墙而生，疏密有致，洁白的墙面右上方以“漆书”错落变化地写着金农的“画竹题句”：
“余六十岁后始学画竹，前贤竹派不知有人。宅之东西种植修篁以千万计，每当高舂夕晡时就日影写其状，即以此君为师也”。款字下立石笋两块，景致独特。
一方小院，一面白墙，因有青竹、奇石、漆书，似乎将“八怪”领袖金农的意念与自然构成一幅浑然相融的画面，从而成为了“翠影补壁”一景。
颜沉鱼和考拉一起慢慢走着，享受着风景之美，这俩妹纸都是聪明，不需要多说什么的，就是有了联手的默契，谁都是不想以后的生活被安初遇给稳稳的镇压。(未完待续)58xs8.com