王维，字摩洁，唐代山水田园诗派的重要代表人物。王维多才多艺，他既是诗人，又是画家，他的山水诗创作之所以成就卓著，独具一格，有极高的审美价值，主要在于他能兼得诗画之美，在诗中体现了浓郁的绘画美。宋代大学家苏轼说：“味摩洁之诗、诗中有画；观摩话之画，画中有诗。(《东坡志林》)”对王维诗歌的艺术特色作了十分精到的总结和概括，从此，“诗中有画”便成了王维诗的定评。具体说，王维的“诗中有画”主要表现在他能自觉地、有意识地把当时的绘画技巧运用到诗歌创作中，将绘画的表现方式与技巧和诗歌的表现艺术交融渗透。
绘画是空间艺术，要展现空间中有序的景象，这就需要构图布局。南齐的谢赫谈“绘画方法”，第五条就是“经营位置”(《古画品录·序》)，而“经营位置”就是要善于布局构图。构图布局体现的是自然山水的整体观照和把握，是画家思想感情转化为表现形式的桥梁，没有好的构图布局，其他一切都无从谈起。深谙画理的王维在诗的创作中对构图布局方面是十分用心和讲究的。如《辆川闲居赠裴秀才迪》一诗，作者从“柴门外”这一点出发，罗列出寒山苍翠、秋水潺潺、高树鸣蝉、渡头落日、墟里孤烟等常见的山居景致，似乎有些散乱，但带着醉意高歌而来的裴迪所带来的闲适、飘逸而又有些落寞萧瑟的气息，将诗中的景物巧妙地编织了起来，组成一幅墨色清淡的山水画。再如，《鸟鸣涧》中那亭亭桂树、徐徐落花、空旷春野、破云明月、幽柔月光、山鸟惊飞……构成了一幅春山月夜的美景，令人心向往之。王维还成功地将对物象虚实的经营和气韵流动的渲染运用到了诗歌的创作中。最典型的有《汉江临眺》中间四句“江流天地外，山色无中。郡邑浮前埔，波澜动远空。”流人长江的汉水用实写，而江汉之水奔流在天地之外则用虚写；两岸的青山伴着江汉的波涛，看上去若有若无。“郡邑”两句，更进一步夸张和想象，以虚实相间的手法，写出了水波出色的气势和凌空飞动的宏伟境界。带有绘画特色的结构，还体现在组诗的创作中。如著名的《辆川集》二十首，总的构思是通过山水风光的描绘，反映了作者的隐居生活和情感，但具体作品中，又有各种不同的安排。有的比较直接表现出作者隐居生活和他对官场生活的厌恶，说明隐居的原因，如《柳浪》《漆园》等。有的情调欢畅，景色也比较明朗、优美，反映了作者从宦海中解脱出来的欢乐，如(杏馆)、《木兰柴》等。还有一类诗，如《孟城坳》《华子岗》《鹿柴》等。写孤独的心情、清冷的景色，带有消极感伤色彩，又反映出作者苦闷的一面。这样，每首诗都是一个独立的画面，合起来又是一幅和谐的全景，与我国古代的“通景画”十分相似。58xs8.com