稿纸非常粗糙，远没有后世的A4纸表面光洁，拿在手中也感觉很磨手。笔是铅笔，这年头钢笔还是奢侈物。
铺开稿纸后王小虎陷入了沉思，《唐山大兄》是李小龙成名的开始，之后他就会跟嘉禾拍摄第二部经典功夫片《精武门》，王小虎还记着这部成名作的编剧是罗维和倪匡，当时的剧本编辑非常慢，都是随拍随编辑，而且所谓的剧本仅仅是一个故事大概走势，可以说非常的简陋，李小龙当年曾经不止一次的说过：这样的剧本很糟糕，拍摄出的影片没有票房保证。
李小龙也不止一次的为了一个好剧本而苦恼，更为了动作如何阐述自己截拳道的风格而暴跳如雷，所以王小虎的计划也非常的简单：手写《精武门》的完整剧本，并且制作出分镜头剧本，还要将《精武门》中的动作设计通过手中的稿纸和铅笔描绘出来。
理想很丰满，现实很骨感，习惯了使用电脑的王小虎发现用手写简直是种悲剧，好在融合了元虎一部分记忆总算能写出繁体，只是让他从右往左写稿子感觉很是别扭。
《精武门》描述的是1906年的上海滩，电影中李小龙饰演陈真。精武馆的创办人，陈真的师傅霍元甲逝世，陈回到上海一心想跟青梅竹马的师妹（苗可秀饰）结婚，回来却得到师傅逝世的消息，好不难过。日本人办的虹口道场派人来霍元甲的公祭，送上「东亚病夫」牌匾；陈真不甘侮辱，瞒着众师兄弟，独自将横额送回虹口道场，以一敌百，以「迷踪拳」及双节棍打败日本人；并且在公园内凌空踢碎「狗与华人不得入内」的告示牌。当时陈真身处在公共租界，精武馆上下知道陈真闯祸，力劝他离开上海暂避。就在临行前的晚上，陈真无意中发现精武馆有两个日本人派来的奸细，并且就是毒杀师傅的元凶。于是陈真杀了二人后，改变初衷，决定留在上海，找出杀死师傅的幕后黑手报仇。最终打探到是虹口道场的日本人干的，盛怒之下血洗虹口道场。而正在此时，道场的人找来了租借巡警，为了不拖累精武门，陈真英勇就义。
可以说，《精武门》是李小龙的经典代表作，这是在《唐山大兄》之后他又一次证明给世界他的价值所在，本片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题，将影片上升到民族大义，以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。这是所有中国人喜欢这部影片，喜欢李小龙的最主要原因。
从王小虎这种后世人的眼光来分析，可能李小龙的动作不是很唯美，但是在当时那个大环境来说，李小龙的动作无疑是绝对具有冲击力的。
简简单单的一个故事概况用去了王小虎两个小时左右，并不是他记忆模糊或者忘记剧情，他脑中正在进行如何将几个版本的陈真故事串联起来。他一直在李小龙版还有甄子丹版的动作设计上纠结取舍，毫无疑问，甄子丹后来拍摄的电视剧版的陈真在动作上和观赏性还有实战型上都比李小龙的好一些，可是这种好仅仅是在李小龙开创了实战功夫的前提下进行加工。
如果说没有李小龙的精武门，单说甄子丹的精武门来说，甄子丹所塑造的陈真是无法被所有陈真扮演者所超越，即使王小虎重生前看到甄子丹拍摄的《精武风云》终极预告片，也是对陈真成功逃亡后的生活叙述，其中陈真怒闯虹口道场也仅仅是在当年电视剧的基础上对虹口道场规模和动作设计进行了再加工，却无法超越。
所以王小虎思索再三后，决定对《精武门》的动作设计进行大胆的加工，反正现在李小龙还没拍摄呢，剧本都没影子，他想怎么剽窃就怎么剽窃。
李小龙在动作设计上要求非常苛刻，他想通过荧幕向大家间接的传授自己的截拳道理念，精简、直接、非传统是截拳道的特点，通过屏幕表达出来就是《精武门》中毫无花哨的一拳一脚，一招制敌。
王小虎的思路渐渐清晰起来，故事大框架不做任何的更改，毕竟90分钟内不能讲述过多的东西，他要进行整合的就是陈真怒闯虹口道场的情节，他在李小龙的动作基础上加入了甄子丹的动作设计。
王小虎知道李小龙不喜欢使用蹦床等辅助工具，那种高腾空动作是李小龙所不屑的，这点从他后来拍摄的《猛龙过江》、《龙争虎斗》就能看出来，在他独立导演的时候，就放弃了这种华而不实的东西。
研究明白这些后，王小虎对虹口道场的这场掀起中国人热血高潮的打斗就更加自信，腾空三脚、空中一字马、超级爆发踢、无敌寸劲拳、猛威双节棍这些响当当的名字都被王小虎统统抓来应用，他有信心让这些动作被李小龙接受，怎么说这些东西都是从李小龙繁衍而来，后人经过加工并加强，绝对有视觉冲击和实战观赏性。
他先是在脑海中回忆这些经典的动作，随着回忆的加深，他内心越来越激动，仿佛自己就是陈真面对虹口道场的数百名日本武士，当陈真一跃而起将“东亚病夫”的牌匾踢碎，让小鬼子吞咽的时候，王小虎大叫一声，猛的睁开双眼，浑身热血沸腾！
“就这么定了！”王小虎点头开始动手在稿纸上绘画草图，从陈真扛着牌匾踏入虹口道场开始，一系列打斗动作如行云流水一般涓涓通过王小虎的手在稿纸上呈现，直到华灯初上元彪推门而进时，王小虎还在忘情的创作着。58xs8.com